Piratas del Caribe: la maldición de la Perla Negra (2003).

Fallida y aburrida.

5/10

¿De qué es la película? Es de aventuras, de humor, de acción, de piratas, bueno, de eso sí. La vi pensando que no me iba a gustar y efectivamente mis expectativas se cumplieron. Me pareció muy aburrida, salvable solo por momentos cómicos interpretados por el personaje de Jack Sparrow, por lo demás, no sé cómo ha tenido tanto éxito y dos secuelas hasta la fecha, y una a la espera de estrenarse en 2015 si no me equivoco.

La peli en sí no es que sea mala, y la verdad es que la ambientación está muy lograda, es por ello que le pongo un cinco, si no me hubiera gustado la ambientación, que tampoco es que salve demasiado la película, quizá no hubiera llegado al aprobado, pero hay que agradecer que se curren ese tipo de cosas, además de la historia de la maldición, que es bastante original.

Creo que será la primera y la última que vea de Piratas del Caribe, a no ser que me lleven a ello razones personales que no vienen a cuento. Otro dato es que es demasiado larga, quizás si la hubieran acortado un poco... Una película de una hora y media hubiera, a lo mejor, estado mejor que una tan larga de dos horas y veinte minutos.

El proceso (1962).

Me gustó la escenografía y ese toque surrealista pero en general no me pareció buena.

6/10

Película que estaba deseando que acabara y con la que me terminé de aburrir. Empieza bien, con esa escena en la que entra la policía en el cuarto de Joseph K y le informa de que está detenido. El paso siguiente es la búsqueda por parte del protagonista de una explicación a todo lo que le está pasando.

Escenarios opresivos, como el cuarto de K en la primera escena y otros algo más surrealistas como la habitación del abogado, interpretado por Orson Welles.

Le pongo un seis por algunas escenas y frases que dan para reflexionar pero en general la película no me pareció buena.

En la casa (2012).

Suspense del bueno para un final algo flojete, «pero no podía acabar de otra manera».

7/10

Una de las mejores películas de suspense que he visto últimamente. François Ozon realiza una disección de una familia de clase media a través de los ojos de un alumno de un instituto dotado par la escritura y que engancha con sus escritos tanto al profesor que ve en él cierto potencial, como a su mujer, como al espectador que durante toda la película se pregunta hacia dónde le llevará la siguiente escena.

Si hay algo que no me gustó de ella es que casi al final la película se vuelve algo floja y te preguntas si no hubiera sido mejor que terminara antes y de otra manera. Pero aún así el siete no se lo quita nadie por esos momentos de no saber hacia dónde está yendo la acción de la película.

Lo imposible (2012).

Con el corazón en un puño.

8/10

Pues dudaba entre ponerle un ocho o un siete pero al final me decidí por ponerle un ocho porque la verdad es que la película se lo merece.

Empieza muy potente, mostrándonos el hotel donde se hospedan nuestros protagonistas arrasado por una inmensa ola. Luego nos muestra la búsqueda de los protagonistas, la madre busca al hijo, el hijo busca a la madre. El padre busca a sus hijos, los hijos y el padre buscan a su madre. Estoy escribiendo esto y recordando las imágenes de la película todavía me emociono.

Una película muy emotiva en la que los más sensibles no podrán dejar de echar unas lagrimillas aunque el final en sí es muy de lágrima fácil, cosa que hace que me saquen de la película pero los mejores momentos se viven mientras se desarrolla la película.

La escena del niño con la lista buscando a los familiares de los heridos por el tsunami es una de las más emotivas que he visto y la primera con la que empecé a humedecer los ojos. Y mira que acababa de empezar, pues así toda la película.

En definitiva, una película que merece ser vista aunque sea solo por los efectos especiales y la ambientación muy lograda y por que muestra cómo se actuó después de la catástrofe en los hospitales de la zona.

Viridiana (1961).

Los «freaks» se van de marcha.

8/10

Seguro que hay gente que escribirá casi una tesis sobre la película pero yo me limitaré a decir que pensaba que me iba a encontrar algo más surrealista pero que de todas maneras la peli me ha encantado. Tiene varios giros de guion, cuando menos te lo esperas pasa de una historia a otra y sin darte cuenta la peli ya acabó.

Lo que más me ha gustado de la peli son precisamente esos toques surrealistas, sobre todo el que ocurre en la cena de los «freaks». No puedo decir mucho más porque no soy un entendido del cine de Buñuel, es la primera que veo de él entera. Ahora iré a por El ángel exterminador.

El hombre tranquilo (1952).

La Sexta 3, Cine de Barrio 2.

4/10

Regular película donde las haya que termina por aburrir y que podría haberse ahorrado mucho tiempo de metraje haciéndola más llevadera. Me recuerda a Lo que el viento se llevó solo que con un personaje masculino a la cabeza y con la diferencia de que la última sí que me gustó, no como esta que se me hizo aburrida —lo repetí lo sé—.

No entiendo las buenas notas que tiene en FilmAffinity a mí me pareció muy floja solo que tampoco me pareció mala y si no llega al aprobado tampoco es que se merezca menos de un cuatro.

Sin compromiso (AKA Amigos con derechos) (2011).

Comedia romántica con caché y sin edulcorantes.

5/10

Típica película romántica del montón que no aporta nada nuevo pero que depende de quién la vea o en qué momento se vea puede gustar más o menos. Vamos, de esas que pasan a la lista de FilmAffinity «Películas normales que me gustan», que no es que sea mi caso.

Yo la pude ver entera pero con ciertos momentos de aburrimiento puesto que no nos traen nada nuevo bajo el sol y aunque tenga caché de actores como Natalie Portman o Ashton Kutcher —amado por pocos y denostado por muchos por lo que estoy viendo aunque el chico no lo hace mal. No me ha parecido sobreactuado en ningún momento— no es sino una comedia romántica típica solo que modernilla y adaptada a la época en la que se grabó.

Como dato curioso cuesta creer que Natalie Portman haya escogido esto, supongo que sería por quitarse de encima la idea de que solo hace papeles serios y demostrar que puede con lo que le echen, incluso con papeles cómicos, en los que yo personalmente no la he visto mucho.

Lo mejor de la película es que no se vuelve demasiado empalagosa comparándola con otras películas que ya he visto por ahí, lo peor es que es lo mismo que nos muestran en otras películas aunque supongo que el público al que se destina el producto es lo que quiere.

Lestat el Vampiro (1985).

6'5/10

Entre el anterior que leí casi obligado y este que lo he leído con cierto placer me quedo sin duda con «Lestat, el vampiro». Este sí que me parece un buen libro de vampiros que refleja a la perfección el paso del tiempo y de los años y siglos que envuelven la vida de un vampiro.

No hay un personaje que me guste más que otro ni una historia que me guste más, bueno, quizás la historia de «Los Que Deben Ser Guardados» (sic), pero por lo demás me parece un libro correcto sin más y creo que el último que me leeré de Anne Rice y de vampiros.

El retrato de Dorian Gray (2009).

La película no sé pero la historia es interesante.

6/10

Pues eso una historia interesante bien llevada por el director Olive Parker —director de Otelo o La importancia de llamarse Ernesto, si no me equivoco ambas adaptaciones de novelas—. Siempre quise leer la historia que se relata en el libro porque me llamaba mucho la atención pero no sabía de qué iba exactamente.

El hombre lobo (2010).

Me esperaba menos por las críticas.

7/10

Me gustó bastante esta película basada en la criatura fantástica del hombre lobo que en ningún momento decae en la acción, es por ello que le pongo un siete porque la verdad es que me sorprendió que me gustara tanto cuando esperaba encontrar un película mala.

Solo por los efectos especiales, que en algunas películas hacen que suba la nota, en otras que los baje y en otras ni fú ni fa, se merece ese siete de «Buena» que le pongo. La mejor escena de la película es sin duda en la que el protagonista está atado a una silla y los médicos están analizando al personaje que interpreta Benicio del Toro.

La ciencia del sueño (2005).

Maravillosa rayada.

6/10

A ver, esperaba después de ver Olvídate de mí o Eternal sunshine of the spotless mind —su título en inglés— darle a esta película una nota parecida, es decir, un diez o un nueve —el diez se lo di a la película citada anteriormente—. Al principio, la primera media hora o así estaba convencido de darle ese diez merecido pero es que después de esa primera media hora la película termina por aburrir, sobre todo los últimos minutos de metraje.

No es que no me gusten las rayadas, es decir, películas originales o cuyo argumento no es de fácil compresión —véase mi votación a Mullholland drive o Memento— pero es que el argumento de esta película se queda, en mi humilde opinión, en un guion muy simplón adornado con excentricidades que le dan ese toque «mágico» a la película.

Es por ello el título de mi crítica. Se lo puse porque realmente las partes en las que se le va la cabeza al director y guionista Michel Gondry son maravillosas visualmente, incluso noté ciertas referencias a sus vídeos musicales, por ejemplo «Bachelorette» de Björk o «Fell in love with a girl» de The White Stripes —véanse en YouTube si has visto la película y verás ciertas reminiscencias—.

Con todo, mi nota no puede ser de un simple pasable, un cinco, porque me gustan este tipo de películas pero no le puedo poner un siete ya que se queda en eso, pensando ahora me vino a la cabeza lo siguiente; un videoclip de una hora y cuarenta y cinco minutos. Quizás el error haya sido que después de la decepción que tuve al ver Rebobine, por favor —aunque es posterior la vi antes— optara por ver un película en la que también dirigiera y escribiera su guion la misma persona, es decir, Michel Gondry —Olvídate de mí solo está dirigida por él—.

Druidas (2001).

Entre otras cosas lo que salva la película es la ambientación.

6/10

La había visto hace tiempo y me pareció malísima pero he de reconocer que con un segundo visionado la cosa se pone mejor y se puede ver la película. Lo que la salva, como digo en el título, es una ambientación bastante buena.

La historia en sí peca de ser poco interesante pero si te dejas llevar por la película puedes pasar un rato agradable. Es inevitable hacer comparaciones con Braveheart pero aunque es del estilo no le llega ni a la suela a ese peliculón de Mel Gibson.

Sola en la oscuridad (1967).

Daba para un corto de 20 mnts pero no para una peli de hora y media.

6/10

No me gustó demasiado esta película, lo único que levanta la película es la actuación de Audrey Hepburn que hace muy bien el papel de ciega. No sé cómo se lo preparó pero lo ejecuta a la perfección.

A ver, entrando en la película en sí, durante cerca de hora y pico de película yo no sentí nada que se asemejara al suspense en lo más mínimo. Ella está en el apartamento y va entrando y saliendo gente, punto y final.

Es cuando se acerca el final de la película cuando se observa una carga mayor de suspense, en el duelo entre Audrey y Alan. Lo demás me parece casi de relleno para justificar el final de la película. Y no diré más para no destripar la cinta.

Jackie Brown (1997).

Un descanso de violaciones y masacres que se agradece, sin bajar de nivel.

8/10

Soy algo reciente en cuanto al cine de Tarantino pero siempre he tenido la sensación de que su cine es muy violento y que incluye en casi todas las películas alguna referencia a violaciones y venganzas. Las he visto todas, las películas digo, y creo que es algo cierto. Entonces, ¿qué hay de nuevo en esta película?

Lo novedoso de esta película lo encuentro en que sin bajar el nivel de calidad de la película, sin dejar de lado los referentes al cine de los 70 —como he visto que cita algún crítico profesional—, sin dejar de lado las historias paralelas —algo que me encanta de su cine— que vuelven al final a reunirse en un clímax que más quisiera más de uno tener en sus películas, sin dejar de lado los flashbacks que explican algo más de las situaciones que hemos visto, sin dejar de lado esas pantallas divididas, sin dejar de lado esos planos secuencia —creo que no tan largos como en Kill Bill Vol.1, aunque esta es posterior—; consigue crear una historia de dos horas y media que no se hace tediosa —aburrida— en ningún momento.

Claro está que eso es en parte a Quentin Tarantino pero también a un reparto que encabezado por Pam Grier lleva a cualquiera que vea la película a un éxtasis que ni Santa Teresa de Jesús. Digo lo mismo que con Tim Robbins, Robert De Niro no es un actor al que siga especialmente pero en esta película me ha encantado así como la actuación de la actriz principal, de Robert Foster —Mulholland drive—, Jane Fonda y como no Samuel L. Jackson que no me parece el mejor pero tampoco lo hace mal.

Para terminar diré que estaba pensando en darle un nueve porque suelo votar por las palabras y no por los números, es decir que me fijo en «Notable» o «Muy buena», pero es que ante la duda siempre suelo votar a la baja porque si me hubiera parecido «Muy buena» se lo hubiera puesto, aunque me pique el ponerle un ocho.

Cariño, he encogido a los niños (1989).

Cariño he encogido mi nota.

5/10

Película que cuanto más pasa el tiempo más aburrida se me hace aunque está pasable y pueda verse sin problemas por lo curioso de los efectos especiales.

También es curioso ver a Kristine Sutherland, la actriz que interpreta a la madre de Buffy en la serie Buffy the vampire slayer mucho antes de su introducción en dicha serie.

Elysium (2013).

Me esperaba otra cosa. Aun así es buena.

7/10

No puedo ponerle un ocho a esta película, nota que pensaba darle cuando comencé a verla en el cine, porque no me terminó de convencer la trama de la película. Al principio empieza muy bien, con unos efectos especiales de infarto pero a medida que avanza la trama la película empieza a decaer y termina defraudando las esperanzas que tanto había puesto en la película cuando supe de su existencia.

Los actores están correctos pero ni eso hace que suba la nota de una película de la que esperaba otra cosa, no sé si más o menos, pero otra cosa.

Misión a Marte (2000).

Esto es una obra maestra.

10/10

Me encantó esta película. Desde la introducción de los personajes en la fiesta a ritmo de una canción mientras se van presentado los créditos, escena que se corta justo cuando vemos el nombre del director, hasta su final tan sugerente.

De los actores no puedo decir nada malo. Tim Robbins al que no suelo seguir realiza una actuación magnífica, al igual que los demás actores que aparecen en la cinta.

El tema del espacio, universo y demás siempre me ha llamado la atención, si es tu caso, te va a gustar esta película.

Tiene todo lo que me gusta; ciencia ficción, suspense y temas del universo.

Esta es una obra maestra.

Inconscientes (2004).

Otra, injustamente, sin Goyas.

7/10

Una película de época bastante buena que aunque en algún momento baja y parece que se hace aburrida, vuelve a subir el nivel enseguida y se convierte en una de las mejores películas que he visto últimamente la verdad.

Los actores lo hacen bien, teniendo en cuenta otros papeles que he visto de los protagonistas, pero es que hasta Puigcorbé me parece que hace un papelón y no es que ni me guste ni me disguste pero aquí he de reconocer que lo hace bastante bien.

La ambientación está muy currada y cuidada, le llega al nivel de otras producciones de Estados Unidos, me viene a la cabeza la última que vi que fue El discurso del rey, que es inglesa pero me vale.

Y en cuanto al humor, no es que sea un despiporre pero sí que tiene momentos bastante divertidos y graciosos. No entiendo cómo no se llevó ningún tipo de premio, por la originalidad o incluso por la ambientación o los actores.

City of Ember: en busca de la luz (2008).

Se deja ver y es bastante diferente a lo que hay por ahí.

6/10

Cuando escribo esta crítica he de decir que es la segunda vez que veo esta película. La primer vez recuerdo que me sorprendió y que me gusto bastante pero la he visto por segunda vez y se me hizo algo aburridilla, no sé si será porque ya la había visto.

La peli es bastante diferente a todo lo que he visto aunque sigue la estela de mundo diferente y mágico recordándome a «La brújula dorada». Solo por eso merecía ser vista.

A therapy (C) (2012).

Como es tan corto, valga la redundancia, valoro lo que me ha hecho sentir.

6/10

Como es tan corto, valga la redundancia, valoro lo que me ha hecho sentir o si me ha gustado o no. Este cortometraje es, de los que he visto de Polanski, el más gracioso, por ahora.

Es del estilo de sus primeros cortos solo que esta vez utiliza el color para plasmar su idea en la pantalla.

Vampire hunter D: bloodlust (2000).

La vi en un SonyEricsson chiquitito chiquitito chiquitito.

7/10

Recuerdo haberla visto en un teléfono móvil SonyEricsson chiquitito y fue de casualidad ya que no conocía a este personaje ni su manga ni nada de nada, ni siquiera su película anterior, la de 1985.

Lo que sí recuerdo es que me quedé impresionado por su historia, por sus imágenes, por sus «monstruos», sus criaturas y su filosofía.

Se la recomiendo a todo el mundo que le guste el anime porque creo que le va a gustar.

La chica que saltaba a través del tiempo (2006).

No dejes que las lágrimas no te dejen ver el final.

7/10

Yo que soy relativamente nuevo en esto del anime me encuentro con una bonita película romántica sobre una chica que obtiene el poder de volver hacia atrás en el tiempo y arreglar sus desaguisados. No dejes que las lágrimas no te dejen ver el final.

La animación está muy conseguida así como los paisajes y todos los personajes de la historia. No entiendo mucho de anime pero vamos que este me ha gustado y se lo recomiendo a todos los «romanticones».

Alarma en el expreso (1938).

Traducción brandiquiano-español.

7/10

Fasasi asfoisf isuf Ek esdsfkfsd skidfljsdf siofjff sdgfsdgf sf sdfjksdfi 38 sdfdffgfd sfshf sfihsd Sdfs sdflhdfs sdfls sdflhsdf. Ksdf ,mwerjsdgfiop, sfgpxvkjf slkfduif jksfduio sfdsd sdijf Hitchcock «sd sfsodfidf» sadfij sdfifdsjuf.

Se fdñlkxfoi sdfodfj —sdf sifdsj sdfposdfj sfddioup fspoiler—; fgid, sdfipsdf sdifopdjs fdsij, sfih d 1, sfdsfd/sdfsdf, sdfisdfnkfd sdf dspiojf ds 1/sdfijsdf 2, sdfopidsf sdfpiosdfj, sdfisdfj 3, sdiofdssf/sdfsdfj, sdfisd sdfdu sdfpsdj 2, dfgfdg/dgddgvbbv, dfksdiour dsff sdfdshj 3, sfd. H sfdi ssdfjfsd.

Para todo aquel que no entienda brandiquiano, idioma que se habla en la película, les dejo la traducción en el «spoiler» gracias al traductor de Google: brandiquiano-español. No se destripa la trama.

Después del bajón de «El hombre que sabía demasiado» —nota: 4— y de la correcta «38 escalones» —nota: 6— llega a sus pantallas «Alarma en el expreso». Una buena de suspense, de esas por las que entiendo el por qué se le llama a Hitchcock «el monstruo» del suspense.

La trama sigue el esquema —he decido ponerlo en spoiler—; inicio, presentación de personajes, problema 1, desarrollo/suspense, resolución de problema 1/problema 2, desarrollo suspense, problema 3, desarrollo/suspense, resolución de problema 2, desarrollo/suspense, resolución de problema 3, fin. Y porque no le caben más.

Lunas de hiel (1992).

Cruel y quince sinónimos más.

8/10

Me quedo sin sinónimos para una de las película más brutales, inhumanas, atroces, despiadadas, desalmadas, bárbaras, feroces, implacables, insoportables, insufribles, lacerantes, sádicas, sanguinarias, violentas, salvajes y lo que es lo mismo crueles. Una de las películas que sin dejar un mal cuerpo como otras te hace sentir todo lo que he dicho antes y más.

Polanski realiza una obra de las suyas con fuerte carga psicológica y como no, cargada igualmente, de sexualidad. El suspense —pareciera que solo me gustan de suspense, pero no es así, aunque algo que me gusta de Polanski es que lo incluye en sus películas— se abre desde el inicio de la película y va creciendo a medida que avanza. Le iba a poner un siete pero es que mientras iba llegando a su final me iba gustando más.

Kama Sutra (1996).

Buena película apoyada en buenas imágenes.

6/10

Una película de amor que a pesar de hacerse algo larga al final te tiene enganchado durante toda la trama. Está apoyada en buenas imágenes y además te enseña bastante cultura de la India -no sé hasta qué punto lo que aparece en la película es real puesto que no tengo mucha idea de cultura de la India-.

No es una película que tenga nada de especial más allá de que la trama se centra en la vida palaciega de la india del siglo XVI, algo desconocido para algunos occidentales, si es verdad que en algunos puntos explican ciertas tradiciones, pero la directora podría haberle sacado más jugo a eso, a mi me hubiera gustado más.

Si te gusta la cultura India te van a gustar sus bailes, sus comidas, sus trajes pero como ya digo no se adentra demasiado en eso por lo que la trama se centra en la historia de amor -y de no tanto amor-.

Lo mejor: los paisajes y las pequeñas escenas en las que bailan y enseñan el Kamasutra.
Lo peor: que la directora se centra en la historia de amor y no en la cultura India, la parte final.

Nota, un seis, no porque sea extremadamente buena sino por la calidad de sus imágenes que a poco que tengas algo de sentido de la estética te van a encantar.

El hombre que sabía demasiado (1934).

No me gustó demasiado la trama, no tiene casi nada de suspense.

4/10

Floja película de Hitchcock. No me gustó demasiado la trama, no tiene casi nada de suspense. Te pegas toda la película deseando que llegue el final para ver qué pasa —por aburrida— y cuando llega estás deseando que se acabe —por doblemente aburrido—. No me interesó lo más mínimo qué le pasaba a los personajes de la película.

Quizás es que estaba empezando en el mundo del cine ya que empezó en el 1925 pero a mí esta película me parece de las más aburridas de su carrera como director. Todo aquel que quiera ver una película buena de Hitchcock recomiendo que consiga «La soga», película que sigue siendo mi favorita del director y que está entre mis favoritas del mundo del cine.

Aunque es floja la película tampoco es que sea mala por eso le pongo un cuatro a la película pero como digo es mejor escoger otras del afamado director. Eso sí, prefiero al Hitchcock del cine antes que al de Hitchcock presenta. Incluso este episodio me recuerda a algunos de la serie, aburridos y sin suspense.

Tres colores: rojo (1994).

Correcta, falta de suspense que hace que me guste menos pero no por ello deja de ser menos buena.

7/10

Correcta, falta de suspense que hace que me guste menos pero no por ello deja de ser menos buena. Unos personajes muy bien llevados por los actores y unas historias muy de aquí y de allí y de más allá. Apoteósico final para una trilogía y una película que recordaré con cariño.

Lástima que sea lo último que nos dejó Krzysztof Kieslowski tendré que tirar de filmografía anterior. En general me gusta de todas las películas, de la trilogía, que haya pequeñas escenas en cada una de ellas que enlazan con las demás.

Tres colores: blanco (1994).

Maravillosa.

7/10

Maravillosa, mira que la tenía como la más floja de las tres cuando la vi por primera vez —creo recordar— pero ahora que la volví a ver me parece una de las mejores y de las tres la más tierna de todas. Un personaje espléndido con ese toque de inocencia que ya quisiera más de uno. Zbigniew Zamachowski muy correcto en su personaje —sí, yo tampoco sé cómo se pronuncia—. El único pero que le puedo poner es que esperaba ver una peli en versión original en francés y resulta que la peli es prácticamente en polaco, pero con los subtítulos uno se apaña.

Len Wiseman abandona a «La momia».

Por lo que se cuenta, Len Wiseman ya no será el director del reinicio de la saga de La momia esa gran película de aventuras —en su primer lanzamiento— que gustó a grandes y pequeños. Por lo que parece ser que tendrán que buscar a otro director, la razón es que existen conflictos en la agenda de Wiseman que lo tendrán ocupado. El guión estará escrito por Jon Spaihts.

La filmografía de Len Wiseman incluye Underworld, Underworld: evolución o la versión de Desafío total entre otras. Las colaboraciones de John Spaihts en guiones incluyen escritura en La hora más oscura, Prometheus y el próximo estreno Passengers (2014).

La versión original de La momia estuvo protagonizada por Brendan Fraser —Dioses y monstruos—, Rachel Weisz —El jardinero fiel—, John Hannah —El ladrón de palabras—, Arnold Vosloo —G.I. Joe—, Jonathan Hyde —John Carter—, Kevin J. O'Connor —Pozos de ambición— y Oded Fehr —Resident evil: apocalipsis—entre otros.

Fuente:
Len Wiseman abandona el «rebbot» de Universal «The Mummy».

«Yo canto» - Laura Pausini.

La niebla que se posa en la mañana
Las piedras de un camino en la colina
El ave que se elevará
El alba que nos llegará
La nieve que se fundirá corriendo al mar
La almohada aun caliente guarda vida
Inciertos pasos lentos de una niña
Los pasos de serenidad
La mano que se extenderá
La espera de felicidad por esto y por lo que vendrá

Yo canto
Tranquilamente canto
La voz en fiesta y canto
La banda en fiesta y canto
Corriendo al viento
Canto
La vida entera canto
La primavera canto
Rezando también canto
Alguien me escuchará

Quiero cantarle
Siempre cantarle
El aroma del café en la cocina
La casa que se llena de alegría
El ascensor que no va
El amor a mi cuidad
La gente que sonreirá son de mi calle
Las ramas que se cruzan hacia el cielo
Un viejo que camina en solitario
El verano que nos dejará
El trigo que madurará
La mano que lo acogerá por esto y por lo que será

Yo canto
Tranquilamente canto
La voz en fiesta y canto
La banda en fiesta y canto
Corriendo al viento
Canto
La vida entera canto
La primavera y canto
Rezando también canto
Alguien me escuchará

Quiero cantarle
Siempre cantarle
Cantarle
Tranquilamente
La voz en fiesta y canto
La vida entera y canto corriendo al viento
Canto
Yo canto
La vida entera canto
Yo canto alguien me escuchará
Alguien me escuchará
Alguien me escuchará

(«Yo canto» Laura Pausini)

Cuestionario cinematográfico A.C.M.E.

Pelicula/s favorita/s:
- Mulholland drive;
- Repulsión;
- Cisne negro;
- Braveheart.

Director/es favorito/s:
- Roman Polanski;
- David Lynch;
- Quentin Tarantino.

El/Los actor/es que más me gusta/n es/son:
- Gerard Buttler;
- Jim Carrey;
- Elijah Wood;
- Tom Cruise (en español, en versión original pierde para mí).

La/s actriz/ces que más me gusta/n es/son:
- Naomi Watts;
- Natalie Portman;
- Nicole Kidman;
- Catherine DeNeuve.

Mi/s BSO/s favorita/s:
- Braveheart;
- 2046;
- L'apocalypse des animaux.

Película/s favorita/s de habla no inglesa (o mejor dicho, que no sean de EEUU):
- 8 mujeres;
- Le fabuleux destin d'Amélie Poulain;
- Tigre y dragón.

Película/s de animación favorita/s:
- El viaje de Chihiro;
- Deep blue;
- Ghost in the shell.

Personaje/s favorito/s del mundo del cine (incluido animación):
- Motoko Kusanagi (Ghost in the shell);
- Jeffrey Goines (12 monos por Brad Pitt);
- Mom (Los asesinatos de mamá por Kathleen Turner).

Del mundo del cine, detesto completamente a... (puedes citar actores, actrices, directores, compositor, personaje de ficción, etc...):
- Clint Eastwood en su faceta de actor, sobre todo en los westerns;
- Tim Burton (suele no gustarme su cine muy pocas me gustan);
- Bienvenidos a Zombieland.

39 escalones (1935).

Suspense del que hizo que me gustara Hitchcock.

6/10

La peli está bien, suspense del bueno, de ese que hizo que me gustara Hitchcock pero aun así no sé por qué le doy un seis, puede ser que me la viera a las 04:00 de la mañana —con un poco de sueño— y con un segundo visionado tenga más puntuación. Hay un thriller político en medio pero no es lo importante de la película, lo importante es el suspense que se crea alrededor de la pareja protagonista, desconocidos para mí.

Me da la sensación de que a veces la trama se estanca pero no mucho aunque al final la película se pueda ver en conjunto.

13 asesinos (2010).

Un ritmo diferente para una película asiática.

7/10

Aunque al principio estuve a punto de quitarla la verdad es que el disgusto inicial se va transformando en puro placer a medida que la película avanza. Un ritmo diferente para una película asiática en la que pasan bastantes cosas. No es que no me guste el cine visual pero se agradece de vez en cuando algo más de acción.

No sé hasta que punto Tarantino y Miike se han influenciado uno al otro pero la verdad es que pude captar ciertas semejanzas entre los dos directores. El tipo de cámara, la venganza que se quiere llevar a cabo, las escenas algo desagradables aunque no demasiado sangrientas.

En definitiva, una película, aunque con algunos peros subjetivos por mi parte, de siete. Una película que ha hecho que me interese más por este director aunque no sé si por las de samuráis.

Lo mejor: el personaje que a todos gustará y no hace falta decir quién.
Lo peor: algunas escenas y un final algo estirado.

Español para «dummies»: «zombie» vs. «zombi».

En esta segunda entrega de español para dummies les presento la diferencia entre zombie y zombi. Según la Real Academia de la Lengua Española:

zombi.

(Voz, de or. africano occid.).

1. m. Persona que se supone muerta y que ha sido reanimada por arte de brujería, con el fin de dominar su voluntad.

2. adj. Atontado, que se comporta como un autómata.

Ejemplos.

Esos zombis de Walking dead quieren mi carne tersa y jugosa. Sustantivo masculino.

Cuando me siento ante el ordenador me comporto como un zombi. Adjetivo masculino.

En el panhispánico de dudas la palabra aparece como introducida del inglés y aunque en ese idioma se escribe zombie, en español debe escribir y se escribe zombi. Plural zombis y femenino zombi; el/la zombi.

Fuente:

Panhispánico de dudas.
DRAE.

Coriolanus (2011).

La primera parte podrían haberla reducido, con hora y media hubiera dado.

6/10

No está mal, pero sobre todo después de la segunda hora, le doy un seis por haber adaptado la obra de William Shakespeare a una época, en la que aunque ya un poco desgastados y totalmente out los principios que transmite —honor, venganza— se acoplan perfectamente a unos diálogos en inglés antiguo, en su versión original y español antiguo en su versión para España.

El sistema político de Roma está perfectamente representado en la obra de teatro y por ende, en la película aunque aviso que puede no ser para todos los públicos ya que su primera hora se hace algo tediosa esperando ese algo que dispare los acontecimientos de la película.

Debut de Ralph Fiennes en la dirección junto a Gerard «oh my god» Butler, Vanessa Redgrave, Brian Cox y otros.

Dentro de mis sueños (in dreams) (1999).

Bouquet: «telefilmesco»; aroma: entretenimiento; regusto: ¿qué está pasando?

6/10

No es que sea una película como para que permanezca en la historia del cine como la mejor pero aun así me ha gustado. Crea una atmósfera de suspense y de no saber qué está pasando que te engancha si te dejas llevar por la película.

Es ese tipo de películas en las que se meten en la mente del asesino y que tanto me gustan. Es algo osado pero Polanski algo hubiera sacado de aquí fijo.

Todo lo demás está bien en la película, no entiendo eso que dice algún crítico de que es repetitiva, a mi no me ha aburrido en ningún momento y de hecho hay giros inesperados.

Un seis bien ganado.

Arcadia (2005).

Algo floja película con algunos momentos de suspense.

6/10

Pues eso que me esperaba más de esta película. Pensaba que iba a ser una comedia negra y no la veo como tal, es más bien un drama con toques de suspense y algunas situaciones cómicas pero poco más.

Se hace algo larga y estás deseando que se llegue al desenlace. La película se estira cuando hay historias que sobran en la trama y se podría haber hecho algo mucho mejor en la historia central si se hubiera prescindido de ellas.

Le pongo un seis porque la película no es mala, todo lo demás está bien y no deja un mal sabor de boca cuando acaba. Supongo que es el suspense lo que sube la nota, aunque no hay tanto.

Coco, de la rebeldía a la leyenda de Chanel (2009).

Uy qué rebelde... si te gusta la moda NO veas esta película.

7/10

Lo dicho. Cómo es posible que no se vea lo más importante de la figura de Coco Chanel, es decir, qué aportó a la moda, cómo surgió la polémica con su moda para mujeres, cómo fue subiendo escalafones y sin embargo nos muestren las relaciones de Coco Chanel con sus amoríos,

Si te gusta la moda no la veas pues no aporta nada a ella, si te gusta Coco Chanel y sabes de su moda puede que te interese.

Aun así he de reconocer que la película me gustó, no está mal pero le veo ese fallo, bueno, FALLO.

No acostumbro a leer críticas antes de escribir la mía para no verme influenciado pero estoy seguro de que algunas coinciden con mi opinión.

Splice: experimento moral (2009).

Esta peli es rara, rara, rara.

5/10

La peli en sí no está mal, un poco larga quizás pero es tan extraña que no sabes por dónde va a tirar aunque te canses de hacer tus conjeturas durante todo el metraje. Eso es algo que en el cine de hoy en día no se ve casi.

Los actores están bien, Sarah Polley sigue gustándome y Adrien Brody, bueno, no me desagrada, pero creo que no puede superar a El pianista. Le pongo un seis porque es medianamente interesante.

Aunque he de decir que cuando se estrenó vi mucha publicidad y me esperaba algo más de esta película, cosa que no ofrece.

El fantasma de la ópera (2004).

Aunque no me gustó mucho he de reconocer que la peli es buena.

7/10

Bueno, empecemos diciendo que el libro me lo leí y que aunque no comparo tengo que decir que me esperaba ver cosas del libro que en la película no aparecen. En la película solo se centran en el triángulo amoroso entre Raoul, Christine y El Fantasma de la Ópera. Pero yo esperaba más suspense, cosa que aparece en la segunda parte del libro, incluso algo de comedia que también aparece en el libro.

Los números musicales son espectaculares, las canciones también. Todavía no la he visto en versión original, pero creo que mejorará algo porque se nota que los del doblaje no son actores sino cantantes. El doblaje no concuerda con muchos de los diálogos que tienen.

Un Patrick Wilson que estaba empezando en el cine justo después de Ángeles en América, un Gerard Butler también en los inicios de su carrera y una Minnie Driver que creo ya era conocida hacen de esta película, al menos algo curioso de ver.

Amanecer de los muertos (2004).

Interesante, ¡Viva Sarah Polley!

6/10

Me gustó la película, ya la he visto un par de veces y está bastante entretenida. Tiene acción a mansalva y unos zombis que corren que se las pelan.

No puedo decir mucho más de la película puesto que puedo entender que a la gente que no le guste el género no le guste la película. No hay nada novedoso en ella.

Desde Mi vida sin mí soy un seguidor activo de Sarah Polley, todas las películas que hace me gustan en mayor o menor medida. No sé si es una gran actriz, lo único que puedo decir es que me gusta.

Entrevista con el vampiro (1994).

«Vade retro»

5/10

Pues eso, si los vampiros son tan aburridos como los de la película, «Vade retro». No estoy comparando el libro con la película pero es que el libro me gustó igual que la película. Es decir que se puede ver pero no es nada del otro mundo. No hay grandes actuaciones, ni grandes localizaciones y eso que me tiran los paisajes del sureste de Estados Unidos.

En definitiva, una película a ver más que nada porque reúne a Brad Pitt, Tom Cruise, Antonio Banderas, Christian Slater y a una jovensísima Kristen Dunst. Por lo bizarro del asunto más que por otra cosa.

King Kong (2005).

Pues yo me lo pasé teta.

7/10

Lo dicho. Gran película que no me esperaba de Peter Jackson. Todos los actores me gustan pero en especial Jack Black me sorprendió por su actuación ya que no es el típico papel que suele coger.

Si no me equivoco son tres horas de película pero se pasan en un momento porque la peli no deja de avanzar.

Mención aparte merecen los efectos especiales; a los bichejos grandes se les mueve hasta la piel cuando caen al suelo, son detalles que no suelo mirar en una película y que no suelo tomar en cuenta a la hora de puntuar cuando fallan pero si están bien hechos hacen que tenga la boca abierta durante horas —nunca mejor dicho— y que me meta mucho más en la película.

Una criatura tan grande como King Kong merece una crítica grande y es por ello que:

       ,--.                                               ,--.                                 
   ,--/  /|                                           ,--/  /|                                 
,---,': / '  ,--,                                  ,---,': / '                                 
:   : '/ / ,--.'|         ,---,                    :   : '/ /   ,---.        ,---,             
|   '   ,  |  |,      ,-+-. /  |  ,----._,.        |   '   ,   '   ,'\   ,-+-. /  |  ,----._,. 
'   |  /   `--'_     ,--.'|'   | /   /  ' /        '   |  /   /   /   | ,--.'|'   | /   /  ' / 
|   ;  ;   ,' ,'|   |   |  ,"' ||   :     |        |   ;  ;  .   ; ,. :|   |  ,"' ||   :     | 
:   '   \  '  | |   |   | /  | ||   | .\  .        :   '   \ '   | |: :|   | /  | ||   | .\  . 
|   |    ' |  | :   |   | |  | |.   ; ';  |        |   |    ''   | .; :|   | |  | |.   ; ';  | 
'   : |.  \'  : |__ |   | |  |/ '   .   . |        '   : |.  \   :    ||   | |  |/ '   .   . | 
|   | '_\.'|  | '.'||   | |--'   `---`-'| |        |   | '_\.'\   \  / |   | |--'   `---`-'| | 
'   : |    ;  :    ;|   |/       .'__/\_: |        '   : |     `----'  |   |/       .'__/\_: | 
;   |,'    |  ,   / '---'        |   :    :        ;   |,'             '---'        |   :    : 
'---'       ---`-'                \   \  /         '---'                             \   \  /  
                                   `--`-'                                             `--`-'   

Creo que no sale muy bien pero ya se sabe lo que está escrito :-).

Nota: en FilmAffinity el ASCII no sale muy bien, aquí sale mejor.

Hitchcock (2012).

Interesante por lo que cuenta pero igualmente floja por lo que cuenta.

6/10

Pues eso, no puedo hacer mucha crítica de una película que ha estado interesante pero de la que no saco mucha cosa. La película cuenta la historia alrededor de la grabación de la película «Psicosis» pero hay otras historias que desvían la atención de esa grabación.

Me gustan las películas dentro de las películas —dentro de las películas, ya que nos ponemos— pero esta no cuenta demasiado esa experiencia. Habla más de la relación con su mujer Alma y cuenta algo sobre la relación que mantenía con las actrices.

Cuando la vi me estaba gustando, pero ahora con un par de horas de separación del visionado no puedo darle un siete que era lo que pensé darle cuando terminé de verla. Ni siquiera por la ambientación que en algunas películas hace que suba la puntuación.

Los fantasmas atacan al jefe (1988).

Con que tengas un punto de humanidad en tu ficha de personaje disfrutarás esta película.

7/10

No soy muy fan de la películas de navidad por ser algo ñoñas pero esta película me parece lo suficientemente buena como para verla cada vez que la ponen por la televisión.

La situación es la siguiente; mis ojos empañados de lágrimas mientras me río a carcajadas.

Eso es lo que me hace sentir esta película con mensaje positivo y que va más allá de la Navidad.

Bil Murray entró hace no mucho en el Olimpo de los Dioses de los actores. Solo hay que ver las caras que pone para reírte con ganas. La película pasa en nada porque es bastante entretenida.

El problema es que hay que verla cuando uno ya tiene suficiente madurez para entenderla porque recuerdo haberla visto de pequeño y no pillar el mensaje que transmite. Es la segunda vez que la veo en la situación anterior y me trasmitió los mismos sentimientos que cuando la vi por primera vez.

Siniestro (TV) (2000).

Hay dos cosas infinitas; la estupidez humana y la de las películas de Uwe Boll. Y de esta última no estoy muy seguro.

7/10

No entiendo que esta película tenga tan poca puntuación. Vale que no todo el mundo la puntúe con un siete pero de ahí a que la mayoría la tache de muy mala va una inmensa inmensidad inmensa. Como muy poco creo que la película merecería al menos un cinco de pasable puesto que se puede ver perfectamente sin querer cambiar de canal.

Lo único que falla algo es el final, que me pareció algo flojo pero vamos que la película en sí no es tan mala. Los actores no son tan malos. La música no es tan mala. Y un largo etc.

Personalmente, si comparo esta con Alone in the dark o In the name of the king —de mi querido, adorado e idolatrado Jason Statham— sale ganando ya que a pesar de que es una de «neosuspense» —sí, sí, esas supuestas de suspense en las que te dan todos los detalles al principio de la película— la tensión se siente en el ambiente al no saber qué está pasando ni qué va a pasar.

Se la recomiendo a todos los que despotrican del director y a los que les gustan otras, porque creo que si les gustan las demás del famoso director esta les va a gustar.

Entrevista con el vampiro (1976).

Para mi gusto un libro que se puede leer si no tienes otro a mano.

5/10

Acabo de terminar de leer Entrevista con el vampiro y no me ha parecido un libro muy interesante que digamos. La parte que más me llamó la atención fue la que se desarrolla en Francia ya que soy un francófilo declarado. Por lo demás, un libro que se puede leer, ya que tiene partes bastante descriptivas, con bastante velocidad pero que aún así le falta algo que enganche.

Los personajes principales son Lestat, Louis de Pointe du Lac y Claudia además de mi personaje favorito que aparece en la parte francesa, Armand. Es el único personaje vampírico que me gusta del libro. Otro de los detalles que me gustó aparte de la parte francesa de la obra fue el Théâtre des Vampires, del que no hablaré más para no destripar el argumento.

Para terminar diré que a pesar de que la historia se desarrolla en varias épocas la historia es bastante lineal y no contiene demasiadas descripciones de las elipsis que hay entre una época y otra.

Español para «dummies»: «deber» vs. «deber de».

La palabra deber puede utilizarse de dos formas, como verbo o como sustantivo, como verbo indica obligación, o tener por causa o consecuencia. Como sustantivo se emplea en el sentido de algo a lo que se está obligado. En la siguiente frase emplearé todas las formas en las que se puede utilizar y creo que no merece explicación pues están todas bastante claras.

Debo hacer los deberes debido a que es un deber de todo estudiante.

Debo: verbo que indica obligación;
deberes: sustantivo plural, ejercicio de estudiante;
debido: participio de deber, causa o consecuencia;
deber: sustantivo, obligación.

Ahora bien, hay dudas cuando empleamos deber en perífrasis de infinitivo que aunque no lo sepas las utilizas y creo que está bien saberlas para hablar si no mejor, al menos correctamente.

Deber + infinitivo: indica obligación:
deber DE + infinitivo: indica probabilidad o suposición.

Hagamos algunos ejemplos:

Brain significa cerebro en inglés.

Debemos acelerar a todo meter pues los zombis deben de pisarnos los talones.

Debemos: + acelerar —infinitivo— indica obligación, ya que si no lo haces puede que te coman los zombis;
deben de: + pisarnos —infinitivo— indica la probabilidad o suposición, puede que estén detrás de nosotros, pero también puede ser que estén lejos, en cualquier caso lo que queda claro es que DEBES acelerar.

Ejercicios:

Indica qué denota el verbo deber en las siguientes frases.

Las ranas están calladas debe de haber wombats por el lugar.
Tengo un examen mañana, debo estudiar si no quiero triplicar el curso.
Me sorprende que los niños que habitan en Francia sepan francés deben de enseñarles desde muy pequeños.

Les propongo que creen sus propias frases y las posteen.

Siguiente entrega: zombi/s vs. zombie/s.

Fuente
Deber en el panhispánico de dudas
Deber, definición en el Diccionario de la Real Academia de la Lengua Española

Vidas ajenas (2004).

Me cuesta creer que esto venga después de Amar peligrosamente.

6/10

No está mal esta película, la empecé a ver sin ningún tipo de expectativas y la verdad es que a pesar de que en conjunto no está muy allá, la película te tiene enganchado parte de su trama porque te deja preguntándote qué está pasando en ese momento.

En cuanto a las actuaciones la Jolie no lo hace mal, y creo que nunca lo ha hecho mal, es un personaje diferente a la película del título y a otras que hace. Pero es que esta mujer tiene para mí un inconveniente y es que está tan arriba en el Olimpo de los Dioses que cuando baja a la Tierra a mezclarse con el común de los mortales le es difícil pasar desapercibida. Quiero decir con esto que me choca verla en un personaje como el de esta película, tan sencilla y normal.

Otro de los actores que aparece es Gena Rowlands, esposa de John Cassavetes y madre de Nick Cassavetes —sí, sí, ese que hizo la aburrida y telefilmesca El diario de Noa— y que no está mal tampoco, de hecho, creo que rescataré La llave del mal en la que tiene un papel con más peso que en esta.

Por último los demás actores están correctos pero no tengo nada que decir de ellos puesto que no son actores de los cuales siga su filmografía.

Luego tenemos Montréal; al que le guste el francés y la cultura francófona como a mí le encantarán las localizaciones, aunque no aparecen tanto como me hubiera gustado sí que hablan en francés en algunas partes.

La película en sí engancha hasta que se sabe todo lo que está pasando, en ese momento pega un pequeño bajón que te hace querer terminar de verla es por eso que le pongo un seis.

Próximos estrenos: «Los pingüinos de Madagascar» (2015).

Se espera para 2015, exactamente para el 20 de marzo de 2015, que se estrene una producción spin-off de Madagascar llamada Los pingüinos de Madagascar, protagonistas ya de una serie de televisión. Pues bien las voces que tendrán estos bichejos serán entre otros: Benedict Cumberbatch —Star Trek: en la oscuridad—y John Malkovich —Red 2—.

La película la dirigirá Simon J. Smith director de Shrek 4 3D o Bee movie mientras que los guionistas todavía no están claros pues en Séptimo Arte ponen unos y en FilmAffinity ponen otros.

Espero con impaciencia el estreno de la película y espero también que sea tan buena como la serie que hace pasar tantos momentos divertidos a los más peques y a los no tanto.

Fuente
Cumberbatch y Malkovich prestarán sus voces a DreamWorks para «The Penguins of Madagascar».
http://www.elseptimoarte.net/peliculas/the-penguins-of-madagascar-7638.html